BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//Gratis-in-Berlin//NONSGML kigkonsult.se iCalcreator 2.14// METHOD:PUBLISH X-WR-CALNAME:Gratis-in-Berlin Tip Kalender X-WR-CALDESC:Erhalte Gratis-in-Berlin Tips in deinem Kalender BEGIN:VEVENT UID:20260613T165409UTC-3761fvfUHU@Gratis-in-Berlin DTSTAMP:20260613T165409Z DESCRIPTION:George Tamihana Nuku ist einer der führenden zeitgenössischen Künstler Neuse elands. Als Bildhauer arbeitet er neben Stein\, Knochen\, Holz und Muschel n vor allem mit Styropor und Plexiglas.Ab dem 18. Mai 2025 präsentiert das E thnologische Museum in zwei Räumen des Ausstellungsbereichs ?Ozeanien? im Hu mboldt Forum drei großformatige Interventionen des M?ori-Künstlers. Diese sind w ährend zweier Fellowhips entstanden\, die George Nuku im März 2024 sowie von M ärz bis Mai 2025 im Rahmen der Initiative ?Das Kollaborative Museum? absolvi ert hat.George Nuku zum Titel seiner Ausstellung:?Manatunga ist die M?ori- Bezeichnung für wertvolle Gegenstände\, Erbstücke und Schätze der Ahnen. Das Wort impliz iert\, dass sie stehen ? aufrecht sind. Es wird auch in dem Zusammenhang v erwendet\, dass diese besonderen Stücke konzentrierte Speicher von Geschichten und Emotionen sind.?Drei Installationen im Ozeanien-Bereich des Ethnologis chen MuseumsDie von George Nuku eigens für den Ozeanien-Bereich der Dauerpräsenta tion des Ethnologischen Museums im Humboldt Forum geschaffenen Interventio nen werden in zwei Räumen gezeigt: So findet sich eine großformatige Installa tion in der großen Bootshalle (Raum 215) mit ihrem Fokus auf den Beziehunge n zwischen Mensch und Meer und den Einflüssen durch Klimawandel und Umweltversc hmutzung. Zwei weitere Interventionen werden im Raum 219 präsentiert\, in de m Exponate aus Polynesien und ihre Beziehungen zu Ahnen und Gottheiten aus gestellt sind.In allen drei Installationen nimmt Nuku die Thematik der Aus stellungsräume auf und stellt eine Verbindung zu den dort gezeigten Objekten aus der Ozeanien-Sammlung des Ethnologischen Museums her. Die zeitgenössisch en Kunstwerke erlauben eine Neuperspektivierung der historischen Objekte\, wie Nuku erläutert:?Die Beziehungen zwischen der Vergangenheit und der Zuku nft\, zwischen neuen und alten Kunstwerken\, zwischen einem Nachkommen der Ursprungsfamilien und den Museumsverwaltern dieser alten Schätze\, die jetz t in der Institution beherbergt sind\, ins Licht der Gegenwart zu rücken.?Plexi glas-wakaIn der großen Bootshalle setzt Nuku auf die große Korallenriff-Vitr ine ein waka (neuseeländisches Kanu) aus Plexiglas\, gesteuert von fünf Männern: dem M?ori-Halbgott Maui und seinen vier Brüdern. Maui zieht mit einem großen Ang elhaken Meerestiere aus Plastik aus dem Meer. George Nuku nimmt die Themat ik des Bootsraumes auf\, zeigt die Macht von Te Moananui ? dem ?großen Blau ? ? und die Bedeutung der waka\, durch welche die Menschen diesen Ozean er st besiedeln konnten. Die fünf Männer aus Plexiglas halten historische Paddel o der Wasserschöpfer in den Händen\, die Enden des Plexiglas-waka schmücken historisch e Steven aus den Sammlungen des Ethnologischen Museums.Giebel eines M?ori- Versammlungshauses und Ahnen-FigurenIn Raum 219 zeigt George Nuku zwei Arb eiten: Der Giebel eines M?ori-Versammlungshauses aus Plexiglas umgibt drei Ahnen- bzw. Götter-Figuren aus Holz bzw. Stein aus Aotearoa/Neuseeland\, den Marquesas-Inseln und Rapanui\, und vis-à-vis beschirmt eine Giebelkonstrukt ion aus Plexiglas die hölzerne Figur des Gottes Sope aus Nukuoro.Das zweite K unstwerk zeigt vier Ahnen-Figuren aus Plexiglas im Stil der historischen M ?ori-Schnitzereien\, umgeben von eigens für sie gestalteten Vitrinen\, die Waff en und Schmuck aus den Sammlungen des Ethnologischen Museums tragen bzw. h alten. Die Manatunga (?Schätze der Ahnen?) werden nicht liegend\, wie in den anderen Vitrinen der Ausstellung\, sondern stehend präsentiert. Sie werden als dynamische\, lebendige Akteure gezeigt und konfrontieren die Besucher* innen mit ihrer Gegenwart.Aus Plastik-Müll werden lebendige KunstwerkeNuku verb indet nicht nur historische und moderne Materialien wie Holz und Plexiglas \, sowie historische und moderne Kunstwerke. Er setzt auch Vergangenheit\, Gegenwart und Zukunft miteinander in Beziehung. Wie M?ui einst mit seinem Angelhaken aus dem Kieferknochen eines Vorfahren Te Ika a M?ui (M?uis Fis ch)\, die Nordinsel Aotearoas / Neuseelands\, aus dem Meer zog\, holt er j etzt Meerestiere aus Plastik an die Oberfläche.Diese Meerestiere ?leben? auc h in dem ?Meer?\, sprich in der Vitrine unter dem waka: Es handelt sich um in einem zweiwöchigen Workshop aus Pet-Flaschen hergestellte Quallen\, Fisch e\, Rochen und Korallen. Auf diese Weise thematisiert das Werk unter ander em auch die ökologischen Herausforderungen der Menschen im Pazifik und weltwe it. Plastik\, dessen Produktion und Entsorgung uns große Probleme bereitet\ , befindet sich durch die globale Umweltverschmutzung in allen Teilen der Erde und in allen Lebewesen. Wir sehen Plastik als zu entsorgenden Müll.Nuku ar beitet damit und wandelt es um in lebendige Kunstwerke von hohem ästhetische n Wert. Er konfrontiert die Betrachter*innen mit einer neuen Ebene des Mat erials und fordert dazu auf\, es neu wahrzunehmen und sich mit ?unserem Müll? a useinanderzusetzen:?Durch mein M?ori-Erbe versuche ich\, unsere Beziehung zur Umwelt neu zu gestalten. Für mich verkörpern Plastikflaschen sowohl Licht als auch Wasser: die Quelle des Lebens selbst. Für mich ist die Plastikflasche ein Beweis von Göttlichkeit. Das führt mich zu der Idee\, dass die Verschmutzung selbs t heilig ist. Es ist noch nicht zu spät\, unsere Beziehung zur Umwelt zu änder n und uns dem Plastik anzunähern\, das heute jeden Aspekt unseres Lebens bee influsst.?BeteiligteGeorge Tamihana Nuku (*1964 in Omahu\, Aotearoa/Neusee land) ist einer der führenden zeitgenössischen Künstler Neuseelands. Als Bildhauer arbe itet er mit Stein\, Knochen\, Holz\, Muscheln\, Styropor und Plexiglas. In seinen Werken hinterfragt er immer wieder die Beziehungen zwischen Mensch \, Natur und Kultur\, wobei er jahrtausendealte traditionelle Elemente der M?ori-Kultur verwendet\, um sie zeitgenössischen Themen wie Entkolonialisier ung\, Rückführung und Versöhnung gegenüberzustellen.Seine Werke werden international au sgestellt\, so z. B. im British Museum (London)\, im Cambridge Museum of A rcheaology &\; Anthropology oder im Musée du Quai Branly (Paris). Seine l etzte große Einzelausstellung wurde 2022 unter dem Titel ?Oceans. Collectio ns. Reflections? im Weltmuseum Wien gezeigt.PartnerDas Ausstellungsprojekt ist Teil der Initiative ?Das Kollaborative Museum? (CoMuse) des Ethnologi schen Museums und des Museums für Asiatische Kunst. CoMuse zielt darauf ab\, mu ltiperspektivische Ansätze zur sammlungsbasierten Forschung zu entwickeln un d neue Formate für kollaborative Prozesse zu erproben\, um die Dekolonisierung und Diversifizierung der Museumspraxis nachhaltig zu intensivieren.- koste nfrei- Sprachen: Deutsch\, Englisch- Ort:Ozeanien\, 2. OG- Öffnungszeiten: Mo\, Mi\, Do\, Fr\, Sa\, So: 10:30 ? 18:30 Uhr\; Di: geschlossen\n\nViel S pass wünscht Gratis-in-Berlin\n\nLink zum Tip: \nZu den Gratis-in-Berlin Angebo ten: http://www.gratis-in-berlin.de\n DTSTART;VALUE=DATE:20250518 DTEND;VALUE=DATE:20251231 SUMMARY:Manatunga. Künstlerische Interventionen von George Nuku (Mi - Mo) END:VEVENT END:VCALENDAR